「和聲小調音階」(Harmonic Minor Scale)是一種用於西方古典音樂和現代音樂的七音音階。它是從自然小調音階(Natural Minor Scale)變化而成,有一個重要的不同之處:音階中的第七個音升高半音。這個變化創造了一種獨特且顯著的聲音,通常與戲劇性或異國情調相關聯。
和聲小調音階的唱法為「La-Ti-Do-Re-Mi-Fa-Si(#)-La」。
和聲小調音階通過將第七個音符升高半音,創造了一個稱為增二度的獨特間隔。和聲小調音階的音程排列順序為:全音、半音、全音、全音、半音、增二度、半音。這個變化在第六個和第七個音之間引入了一個新的、獨特的間隔,賦予了和聲小調音階一個特有的聲音。
和聲小調音階中第七個音符的升高對於從該音階中導出的和聲和和弦進行產生了重要影響。在傳統和聲中,使用和聲小調音階的音符可以創造出一個大 V 和弦(稱為屬音和弦)。這種和弦進行具有強烈的張力和釋放感,有助於音階的戲劇性質。
和聲小調音階通常用於旨在喚起戲劇、張力或異國情調的作品中。它常見於各種流派,包括古典音樂、民間音樂和世界音樂。音樂家和作曲家使用和聲小調音階在作品中注入獨特的情感和音調色彩。
調性 | 唱名 |
大調 | Do Re Mi Fa So La Ti Do |
和聲小調 | La Ti Do Re Mi Fa Si(#) La |
旋律小調(上行) | La Ti Do Re Mi Fi(#) Si(#) La |
旋律小調(下行) | La So Fa Mi Re Do Ti La |
自然小調 | La Ti Do Re Mi Fa So La |
五聲音階 | Do Re Mi So La |
路德維希·范·貝多芬,德國作曲家,古典至浪漫過渡時期間的主要音樂人物。他在西方音樂史上佔有前所未有的統治地位,一直被廣泛認為是有史以來最偉大、最具影響力、最受歡迎的音樂家。
貝多芬的音樂傳承了海頓和莫札特的古典藝術氣息、滲透了個人對尊嚴的渴望、宣洩了他被命運折磨的憤怒、展示了他與命運抗衡的決心。
比起任何一位音樂家,貝多芬能夠更有力地透過音樂與聽眾交互生活哲學。儘管他不是浪漫主義者,卻成為了其他浪漫主義者所追隨的對象。
貝多芬是一位音樂創新者,他拓寬了奏鳴曲、交響樂、協奏曲和四重奏的規模。在貝多芬第九交響樂《快樂頌》之中,他以前所未有的方式將聲樂和器樂結合在一起。
作為音樂家,貝多芬飽受耳疾折磨。然而,他不甘於向命運屈服,誓要扼住命運的咽喉,繼續去完成他的事業。他在生命中的最後十餘年,在完全聽不到聲音的情況下,寫下了影響後世近二百年音樂發展的重要作品。