Dominant
屬音
在音樂理論中，「屬音」（Dominant）指的是調性音階的第五個音符，通常在分析和聲進展時以羅馬數字「V」表示。屬音音符是音樂中的關鍵元素，它與其他音階之間的互動是創建和聲張力和釋放的核心。例如：
- 在 C 大調中，屬音音符是 G。
- 在 D 大調中，屬音音符是 A。
屬音音符與音樂中的張力和期待感相關聯。它通常會導致釋放，要麼是回到主音（第一音符）或是移向另一個和弦。在和聲上，屬音和弦通常表示為「V」，它是建立在屬音音符之上的。
- 在 C 大調中，V 和弦是 G 大和弦（G、B、D）。
- 在 D 大調中，V 和弦是 A 大和弦（A、C#、E）。
屬音和弦對於在音樂中創建前進感和興奮感至關重要。其中一個最常見且最有力的和聲進展是從屬音和弦到主音和弦的運動，稱為「V-I」（或在小調中為「V-i」）進行。這個進行通常用於創建強烈的釋放感和結尾感。
在旋律上，屬音音符在塑造具表現力和引人入勝的旋律方面發揮了至關重要的作用。它可以作為到達或高潮的地方，許多旋律使用屬音音符來建立緊張感，然後釋放到音階中的其他音符。
影片：Dominant
Lesson 21: Scale Degrees. What are they?
基本音級列表
| 音級 | 音樂術語 |
| 第一級（I） | 主音（Tonic） |
| 第二級（II） | 上主音（Supertonic） |
| 第三級（III） | 中音（Mediant） |
| 第四級（IV） | 下屬音（Subdominant） |
| 第五級（V） | 屬音（Dominant） |
| 第六級（VI） | 下中音（Submediant） |
| 第七級（VII） | 導音（Leading Tone） |
導師影片（Athena Kwong）
導師簡介
音樂文章
G Song by Terry Riley
As an iconic American composer, Terry Riley (born 1935) is always considered as a minimalist. However, this kind of thoughts would be ignoring part of his creativity. In fact, Riley added plenty elements in his compositions since 1970s, especially when he started collaborating with the Kronos Quartet. Riley’s composing style is very extensive, including improvisation, polyrhythm and jazz. He adopted classical elements, such as instrumentation, musical forms, structure and tonality. He also combined the elements from different periods to create unique musical textures. This research focuses on Terry Riley’s String Quartet, G Song. The research will be divided into two parts. The first part introduces Riley’s life and the background of G Song. The second part focuses on music analysis, including the musical structure “Two forms in one work”; The harmony “Unresolved Dissonance”; The rhythm “Metric Modulation”; The baroque “Canon”; The modern “Pointillism”. The purpose of this study is to discuss how Riley combined classicism and modernism into a work, and discuss why the statement “Terry Riley is considered as minimalist” would be ignoring part of his story.
樂聖：貝多芬
路德維希·范·貝多芬，德國作曲家，古典至浪漫過渡時期間的主要音樂人物。他在西方音樂史上佔有前所未有的統治地位，一直被廣泛認為是有史以來最偉大、最具影響力、最受歡迎的音樂家。
貝多芬的音樂傳承了海頓和莫札特的古典藝術氣息、滲透了個人對尊嚴的渴望、宣洩了他被命運折磨的憤怒、展示了他與命運抗衡的決心。
比起任何一位音樂家，貝多芬能夠更有力地透過音樂與聽眾交互生活哲學。儘管他不是浪漫主義者，卻成為了其他浪漫主義者所追隨的對象。
貝多芬是一位音樂創新者，他拓寬了奏鳴曲、交響樂、協奏曲和四重奏的規模。在貝多芬第九交響樂《快樂頌》之中，他以前所未有的方式將聲樂和器樂結合在一起。
作為音樂家，貝多芬飽受耳疾折磨。然而，他不甘於向命運屈服，誓要扼住命運的咽喉，繼續去完成他的事業。他在生命中的最後十餘年，在完全聽不到聲音的情況下，寫下了影響後世近二百年音樂發展的重要作品。