在音樂理論中,「中音」(Mediant)是一個術語,用來描述調性音階的第三個音符,通常在分析和聲進展時用羅馬數字「III」表示。中音音符位於音階的主音(第一音)和屬音(第五音)之間,它在塑造音樂的和聲和旋律特性方面扮演著重要角色。例如:
中音音符具有一種獨特的品質,可以被描述為在主音的穩定性和屬音的緊張性之間「調解」。在和聲上,中音和弦,通常表示為「iii」(小調)或「III」(大調),是建立在中音音符之上的。
中音和弦為和聲進展增添了多樣性和色彩,與主音和屬音和弦相比,創造出不同的情感細微差別。它可以作為音樂作品中的出發點或休息時刻。
在旋律上,中音音符對於創作有趣和富有表現力的旋律非常重要。它位於主音和屬音之間,允許在音階內進行平滑而旋律化的轉換。旋律通常利用中音來增加其短語的多樣性和方向性。
在和聲上,中音和弦可以用來引入音調顏色或情感氛圍的變化。它可以創建一種調性調變或音調探索的感覺,引導出意想不到的和聲變化。
音級 | 音樂術語 |
第一級(I) | 主音(Tonic) |
第二級(II) | 上主音(Supertonic) |
第三級(III) | 中音(Mediant) |
第四級(IV) | 下屬音(Subdominant) |
第五級(V) | 屬音(Dominant) |
第六級(VI) | 下中音(Submediant) |
第七級(VII) | 導音(Leading Tone) |
路德維希·范·貝多芬,德國作曲家,古典至浪漫過渡時期間的主要音樂人物。他在西方音樂史上佔有前所未有的統治地位,一直被廣泛認為是有史以來最偉大、最具影響力、最受歡迎的音樂家。
貝多芬的音樂傳承了海頓和莫札特的古典藝術氣息、滲透了個人對尊嚴的渴望、宣洩了他被命運折磨的憤怒、展示了他與命運抗衡的決心。
比起任何一位音樂家,貝多芬能夠更有力地透過音樂與聽眾交互生活哲學。儘管他不是浪漫主義者,卻成為了其他浪漫主義者所追隨的對象。
貝多芬是一位音樂創新者,他拓寬了奏鳴曲、交響樂、協奏曲和四重奏的規模。在貝多芬第九交響樂《快樂頌》之中,他以前所未有的方式將聲樂和器樂結合在一起。
作為音樂家,貝多芬飽受耳疾折磨。然而,他不甘於向命運屈服,誓要扼住命運的咽喉,繼續去完成他的事業。他在生命中的最後十餘年,在完全聽不到聲音的情況下,寫下了影響後世近二百年音樂發展的重要作品。