「浪漫主義」(Romanticism)是一種藝術、文學和知識運動,於 18 世紀末至 19 世紀中葉崛起。它強調個人表達、情感、想像力,以及對自然界和崇高的著迷。浪漫主義拒絕了啟蒙運動的理性主義,並讚揚主觀體驗。
浪漫主義是對啟蒙運動的理性主義和秩序的回應,旨在探索並傳達人類經驗中更深層、常常難以言喻的方面。它強調情感、個人主義和想像力的力量。自然是一個核心主題,藝術家和作家通常將風景描繪成令人驚嘆和充滿靈性的。
在視覺藝術方面,浪漫主義畫家如特納(J.M.W. Turner)和弗里德里希(Caspar David Friedrich)描繪了戲劇性和崇高的風景,常常融入情感和象徵主義。浪漫主義時期的文學蓬勃發展,作家如瑪麗·雪萊、愛倫·坡和歌德(Johann Wolfgang von Goethe)創作了探索人類心靈、情感和超自然主題的作品。
浪漫時代的音樂,由貝多芬(Ludwig van Beethoven)、舒伯特(Franz Schubert)和柴可夫斯基(Pyotr Ilyich Tchaikovsky)等作曲家所代表,以表達性的旋律、動態對比和使用音樂來傳達激情為特點。浪漫主義運動也在歌劇和芭蕾方面產生了顯著影響。
浪漫主義讚美個人的體驗和想像力,經常將自然和遠古過去理想化和讚美。它還探索了人類心靈的黑暗和神秘面向,深入探討愛情、死亡和超自然的主題。這一運動影響了哲學、政治和社會思想,激發了國家身份和文化遺產的理念。
路德維希·范·貝多芬,德國作曲家,古典至浪漫過渡時期間的主要音樂人物。他在西方音樂史上佔有前所未有的統治地位,一直被廣泛認為是有史以來最偉大、最具影響力、最受歡迎的音樂家。
貝多芬的音樂傳承了海頓和莫札特的古典藝術氣息、滲透了個人對尊嚴的渴望、宣洩了他被命運折磨的憤怒、展示了他與命運抗衡的決心。
比起任何一位音樂家,貝多芬能夠更有力地透過音樂與聽眾交互生活哲學。儘管他不是浪漫主義者,卻成為了其他浪漫主義者所追隨的對象。
貝多芬是一位音樂創新者,他拓寬了奏鳴曲、交響樂、協奏曲和四重奏的規模。在貝多芬第九交響樂《快樂頌》之中,他以前所未有的方式將聲樂和器樂結合在一起。
作為音樂家,貝多芬飽受耳疾折磨。然而,他不甘於向命運屈服,誓要扼住命運的咽喉,繼續去完成他的事業。他在生命中的最後十餘年,在完全聽不到聲音的情況下,寫下了影響後世近二百年音樂發展的重要作品。