French Sixth
Fr+6
「French Sixth」是音樂理論和作曲中常見的和弦，用於豐富和聲進行，並在音樂作品中創造獨特的音色。也稱為「法國增六和弦」，它是一種變化的屬音和弦，為古典音樂作品添加了半音音程和獨特性。
「French Sixth」和弦通常由根音、大六度音程和大三度音程組成。
「French Sixth」和弦的一個顯著特點是它傾向於向外解決，通常是增六度音程解決為八度音程。根音通常下降五度音程，解決為屬音和弦，有助於產生和聲的封閉感和解決感。
在和聲進行中（Harmonic Progressions），「French Sixth」和弦作為一個半音通過的和弦，暫時改變了音樂片段的音調中心。在解決為更穩定的和弦之前，它引入了張力和色彩，通常是屬音或主音和弦。
「French Sixth」和弦在古典音樂中常見，為作品添加了風格和和聲趣味。作曲家使用這個和弦來創造和聲張力，引入半音音程，並強調其作品中的關鍵時刻。
影片：French Sixth
導師影片（Dick Mak）
導師簡介
音樂文章
樂聖：貝多芬
路德維希·范·貝多芬，德國作曲家，古典至浪漫過渡時期間的主要音樂人物。他在西方音樂史上佔有前所未有的統治地位，一直被廣泛認為是有史以來最偉大、最具影響力、最受歡迎的音樂家。
貝多芬的音樂傳承了海頓和莫札特的古典藝術氣息、滲透了個人對尊嚴的渴望、宣洩了他被命運折磨的憤怒、展示了他與命運抗衡的決心。
比起任何一位音樂家，貝多芬能夠更有力地透過音樂與聽眾交互生活哲學。儘管他不是浪漫主義者，卻成為了其他浪漫主義者所追隨的對象。
貝多芬是一位音樂創新者，他拓寬了奏鳴曲、交響樂、協奏曲和四重奏的規模。在貝多芬第九交響樂《快樂頌》之中，他以前所未有的方式將聲樂和器樂結合在一起。
作為音樂家，貝多芬飽受耳疾折磨。然而，他不甘於向命運屈服，誓要扼住命運的咽喉，繼續去完成他的事業。他在生命中的最後十餘年，在完全聽不到聲音的情況下，寫下了影響後世近二百年音樂發展的重要作品。
